Kakukotonoomosa:なぜあなたはそれを見てください

Kakukotonoomosa:なぜあなたはそれを見てください

映画「の重さ」は、日本人作家佐藤泰志の生涯を描いたドキュメンタリーです。彼は1949年4月26日に北海道函館で生まれ、同じ場所で育ち、故郷の高校を学びました。大学に到着すると、彼は執筆のキャリアを促進するために一生懸命働き始めました。 

今日、佐藤は日本で尊敬されている作家兼映画製作者であり、ドキュメンタリーは彼の人生、作品、業績、そして彼が途中で出会った人々について語っています。これは、特に若い専門家にとって注目すべき素晴らしい刺激的なドキュメンタリーです。ドキュメンタリーを見る必要がある理由のいくつかを見てください。 

  1. はタイムリーで
    佐藤泰志あり、日本で尊敬されている作家であり、長編映画に採用されることさえあった素晴らしい文学作品を作りました。このドキュメンタリーは、今日の若者が夢を追いかけ、情熱を追求することを奨励されなければならないことを思い出させる重要なものです。

    ターゲットオーディエンスにタイムリーな映画やドキュメンタリーを用意することは重要です。特に、同じことを経験している人々にメッセージを送信したり、インスピレーションを提供したりする場合は重要です。佐藤の物語は、語られるに値する世界中の数百万の物語の1つです。 
  1. それは意欲的な専門家にアピールします
    今日、専門家の世界はより大きくなりますが、同時により複雑で困難になっています。現代の工業化とデジタル化の真っ只中で、意欲的な専門家は彼らの情熱を追いかけ、彼らが好きなことをするのが難しくなっています。若者の中には、自分がキャリアとして何を追求したいのかわからない人もいれば、年配の人の中には、自分たちがすでにやっていることを続ける価値があるのではないかと考える人もいます。

    ドキュメンタリーによると、佐藤は高校で二度停職したためにかなり滞納しているという評判があった。彼はまた、数え切れないほどの機会と認識を逃しました。しかし、これらすべてにもかかわらず、彼はまだ一生懸命働き続け、彼が興味を持っているトピックについてもっと書いています。これは、若い専門家や年配の世代でさえも持つべき価値です。
  2. 失敗と成功を扱った
    ドキュメンタリーは、佐藤の人生の悪い経験と良い経験の両方を特集しています。これは、一般的な生活とそれがどのように機能するかを反映しています。誰もが何らかの形の困難にさらされています。目標を達成する前に、克服しなければならない障害が常にあります。

    覚えておくべきもう一つの良いことは、失敗は成功への足がかりであるということです。誰もそれを最初から正しくしません。あなたの本の最初のドラフトは出版が承認されていない可能性があり、2番目と3番目のドラフトも承認される可能性があります。全体として、人生には浮き沈みがあり、どちらも誇りと受容を持って受け止められるべきであることを覚えておくのは良いことです。これが最終的に成功への鍵となります。
  3. 、それは感激され

佐藤さんの人生や経験が最も幸せではなかったが、それは彼が広く彼の文学作品のために認識されたことを考えると、まだ達成の生活でいっぱいでした。自分の書いた作品が出版され、すぐに長編映画になったと誰もが言えるわけではありません。佐藤泰志のような物語は、他の人が見たり聞いたりできるように伝え、広める必要があります。これらの物語は、佐藤がしたように、より多くの人々に彼らの目標を達成するために潜在的に一生懸命に努力するように促すことができます。

  1. うつ病と自殺を扱っている
    佐藤泰志は、残念ながら、いくつかの文学作品を出版し、彼の才能と執筆スキルで認められた後、1990年に自分の命を奪いました。彼はまた、高校時代から年をとるまで多くの賞を受賞しました。佐藤が自分の命を奪った理由は誰にもわからないが、孤独や芥川賞にノミネートされたせいか、勝つチャンスがなかったという人もいる。 


うつ病や自殺などの不快なトピックに取り組むことは、特に日本の自殺率が10万人あたり10人であり、世界の自殺率が年間80万人であるような時代において重要です。この問題で老いも若きも同様に教育することは、長期的には大きな助けになる可能性があります。

  1. それは作家にアピールします作家の
    意欲的な作家とプロの両方が、執筆とコンテンツ業界にいることの苦労を直接知っています。非常に競争の激しい市場であり、電子書籍やオンライン図書館などの技術の進歩に伴い、自分の本や文学作品を出版することを夢見ている人は、さらに努力しなければなりません。

    書くことは感情的に高価であると言う人もいますが、これは、記事のように単純なものを書くことは、感情的な引き寄せと多くの研究を同時に必要とする可能性があるという意味で真実です。作家は、紙やペン、またはラップトップのキーボードで表現することを言うことがたくさんあります。 

良い映画を作るもの

  1. 簡単な話
    今日の平均的な注目のスパンはそれほど高くありません。人々がオンラインで物事を探したり、歌を聴いたり、映画を見たりするとき、彼らはすぐに探しているものを見つけたいと思っています。映画やドキュメンタリーについても同じことが言えます。視聴者の興味を引くのに十分な単純なプロットを用意することをお勧めします。より贅沢で混雑したストーリーは混乱を引き起こし、視聴者の興味を失う可能性があります。
  2. 十分に実行され
    た実際のイベントや本が映画やドキュメンタリーに採用されると、通常、視聴者の期待に応えるために制作チームの側に多くのプレッシャーがかかります。たとえば、ハリーポッターシリーズは1997年に最初の本がリリースされたときに大ヒットし、それが映画化されたとき、フランチャイズ全体は250億ドルの価値に成長しました。
  3. 独創性
    幼い頃から、人々は正直さと独創性の価値を教えられています。クラスメートのプロジェクトのアイデアをコピーすることは良い考えではありません。また、他の映画や映画製作者からスタイルやテクニックをコピーすることは確かに受け入れられません。独創的であり、あなた自身の考えを持つことは誇りに思う何かであり、他の人からあなたを際立たせます。これはまた、視聴者が新鮮で新しいものを見ることができるように、映画に持つ素晴らしい品質です。
  4. 良い障害物
    良い映画には良い筋書きがあり、良い筋書きには良い対立があります。提示された障害が指のスナップまたはランダムな奇跡的な出会いで克服できるとき、それはエキサイティングではありません。キャラクターに苦難を経験させることは観客を魅了し、解決をさらに満足させます。
     
  5. キャラクターのアイデンティティ
    キャラクターはストーリーテリングの最も重要な部分です。彼らは物語を生き生きとさせ、視聴者にメッセージを送る人たちです。優れたキャラクターを持ち、優れたアイデンティティとバックストーリーを持たせることは、視聴者に彼らと彼らの経験にいくらか関連していると感じさせるものです。キャラクター開発とストーリーアークも、ストーリーを語る上で重要な側面です。
  6. 技術性
    優れた映画やドキュメンタリーは、技術的な品質も優れています。視聴者は、優れた照明、効果音、揺れないカメラアングル、およびシネマトグラフィを楽しむことができる必要があります。この側面は非常に単純ですが、視聴者がストーリーに深く恋するようになる可能性があります。
  7. ペーシング
    プロットポイントが積み重ねられ、だらしなくフィルムとしてラベル付けされているように見える急いでいるフィルムを見るのが好きな人は誰もいません。この要素は、監督、プロデューサー、脚本家が、プリプロダクションから撮影、ポストプロダクションのプロセスに至るまで、映画をまとまってまとめる能力に向けた動きです。これにより、適切なペースが確保され、視聴者のエクスペリエンスが向上します。
  8. キャスティング
    映画やドキュメンタリーを作るときは、他の何よりも優れた俳優を選ぶことが重要です。特定の役割の俳優を見つけることは、キャラクターの資質と外見によって異なります。これらの要因には、身長、体重、髪の色、顔の特徴などが含まれます。しかし、優れた俳優を雇おうとするときに覚えておくべき最も重要なことは、彼らが彼らの性格を具体化し、正確に識別しなければならないということです。
  9. 驚くべき、しかし論理的な結末結末
    良い、記憶に残るの2つの主要な要素は、それらが同時に影響力があり論理的でなければならないということです。意味をなさない驚くべき結末を見たいと思う人は誰もいませんし、その逆もありません。予測可能であるが論理的な結末も、視聴者を満足させることができません。

 メッセージ
最後に、そしておそらく映画製作で最も重要な要素は、視聴者に伝えるメッセージまたは価値がなければならないということです。良い映画とは、映画館を出て家に帰った後も、視聴者がまだ考えていることです。

「ことの 重さ」監督について

くることの重さ:監督について

稲塚秀孝は、日本人作家佐藤泰志の生涯を題材にした「ことの重さ」のプロデューサー兼監督です。この映画は、佐藤の生涯の映像と、彼の友人、家族、同僚からの推薦状を特集しています。このドキュメンタリーはに日本で公開され 2013年10月5日、合計91分間上映されます。 

稲塚は1950年に北海道苫小牧で生まれました。苫小牧東高校に通い、中央大学を卒業しました。彼は1973年に哲学科の学生であり、次のようないくつかのドキュメンタリーやテレビ番組を監督および制作しました 

  • 。2回の爆撃
  • 私は遠くまで行きたい
  • オーケストラが到着しまし
  • た海が復活しました
  • 仲代達矢「使用人」 
  • の物語仲代達矢:典矢
  • 福島2011

彼の作品は、、多くの視聴者の注目を集めてい 特に稲塚重要でについて語る映画を監督していることから が日本の歴史における現実的な出来事ます。彼ことができ は最高の情報源を入手し、独自の方法で物語を語り直すます。彼はまた経験もあり 、他の映画の制作と執筆のます。現在、稲塚はタキオンジャパン株式会社の最高経営責任者であり、現在も映画製作業界に積極的に関わっています。 

監督の生涯

映画やドキュメンタリーの制作において、監督の役割は、映画の全体的なイメージと実行に責任があるため、最も重要な役割の1つです。物語のアイデアはプロデューサーから始まり、脚本家によって書かれ、脚本に魔法をかけてすべてを生き生きとさせるために監督に渡されます。監督の責任の一部を次に示します。 

  1. キャストとクルーを組み立てるキャストとクルー
    の選考プロセスに参加することも重要な仕事です。あなたは彼らの仕事が得意な人を雇うことを確認する必要があります。
  2. ビジョンを作成して話し合うます
    このプロセスでは、プロデューサー、脚本家、編集者などのチームの主要メンバーと協力する必要があり。コミュニケーションと透明性は 、不可欠 制作に 、誰もがビジョンを認識し、あなたと同じページにいるようにです。
  3. 監督と監督監督になる
    ことは、俳優に何をすべきか、何をすべきでないかを伝えるだけではありません。この仕事には、この分野の専門知識と、キャストだけでなく他の乗組員も指導する能力が必要です。誰もがループに入っていて、彼らが何をしているのかを知っていれば、映画製作プロセスはよりスムーズになります。
  4. コミュニケーション
    コミュニケーションは、ディレクターの仕事を成功させるための鍵です。全員が同じページにいて、向かって取り組んでいることを確認するには、継続的なコラボレーションと更新が必要です 同じ目標に。監督が散らばっていて組織化されていない場合、これは残りの乗組員と映画全体にも反映されます。